Startseite

Das Wiener Staatsballett beschließt auch heuer seine Saison mit der beliebten Nurejew Gala in der Wiener Staatsoper, die inzwischen nicht nur für viele Wienerinnen und Wiener, sondern auch für Gäste aus dem In- und Ausland zum Ballett-Fixpunkt und zur unverzichtbar gewordenen Tradition geworden ist. Die Gala am Freitag, 28. Juni 2019 (18.00 Uhr) bietet ein gewohnt abwechslungsreiches und vielgestaltiges Programm aus der internationalen Welt des Tanzes.

Erstmals an der Wiener Staatsoper zu sehen sind dabei der Delirienwalzer von Roland Petit, der Jockey-Tanz aus Von Sibirien nach Moskau von August Bournonville, der Esmeralda Pas de deux und Der Talisman Pas de deux (beide in der Fassung von Pjotr Gussew), der Pas de deux aus Romeo und Julia in der Fassung von Rudolf Nurejew sowie Luminous von András Lukács, der Ausschnitt aus Cantata von Mauro Bigonzetti und Ochiba von Patrick de Bana.

Die Nurejew Gala wird im Rahmen von „Oper live am Platz“ auf den Herbert von Karajan-Platz übertragen.

Das genaue Programm lesen Sie in unseren „Infos des Tages“

BAYREUTHER FESTSPIELERÖFFNUNG IM KINO (live-zeitversetzt)

Bildergebnis für bayreuther festspiele in den kinos

Mit einer Neuinszenierung von Richard Wagners Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg beginnen am 25. Juli 2019 die 108. Bayreuther Festspiele.

Beginn der Kinoübertragung ist um 18 h (die Vorstellung im Fespielhaus beginnt traditionell um 16 h, die Kinos übertragen aber zeitversetzt)

Die Musikalische Leitung hat Valery Gergiev, der erstmals in Bayreuth dirigieren wird. Als Regisseur konnte Tobias Kratzer gewonnen werden, Bühne und Kostüm stammen von Rainer Sellmaier.

Stephen Gould verkörpert die Titelpartie des Tannhäuser, den er zum ersten Mal 2004 in Bayreuth sang. Lise Davidsen wird als Elisabeth zu erleben sein, Stephen Milling als Landgraf Hermann. Wolfram von Eschenbach wird von Markus Eiche gesungen werden und die Partie der Venus von Ekaterina Gubanova. Daniel Behle als Walther von der Vogelweide, Kay Stiefermann als Biterolf, Jorge Rodríguez-Norton als Heinrich der Schreiber, Wilhelm Schwinghammer als Reinmar von Zweter und Katharina Konradi als Ein junger Hirt vervollständigen das Ensemble.

Die Vorstellung wird live-zeitversetzt übertragen, in Pausen wird ein exklusives Programm gezeigt.

Dauer 4 Stunden 30 Minuten mit 2 Pausen.

Die Liste der teilnehmenden Kinos war für mich nicht eruierbar. Kann jemand diesbezüglich weiterhelfen?

Hilfe naht. Waltraud B. hat die Liste für uns gefunden

https://www.wagner-im-kino.de/kinos-tickets/

Um ein Haar: Wo das Festspielhaus ursprünglich hin sollte
Am 5. März 1870 war in Bayreuth wahrscheinlich nichts Besonderes los. Bürgermeister Theodor Muncker und seine rund 17.000 Einwohner freuten sich auf den bevorstehenden Frühling. Doch braute sich an diesem Tag etwas zusammen, was die Geschichte der Stadt grundlegend verändern sollte. Stephan Müller, der Hobbyhistoriker im Auftrag des Bayreuther Tagblatt, berichtet.
Bayreuther Tagblatt

Wiener Staatsoper: Zur „Otello“-Vorstellung am 24.6.

Zum Bericht von Manfred A. Schmid

Einige Leser kritisierten den Zeitpunkt der „Ansage“ (Indisposition) von Aleksandrs Antonenko. Erst nach zwei Akten wurde das Publikum darüber informiert, dass der Tenor gesundheitlich schwer angeschlagen agiert.

Etwas Einblick in diese Usancen habe ich im Laufe der Jahre schon gewonnen. Erstens wird kein Sänger leichtfertig absagen – es geht ums Geld. Einspringer lassen sich ihre Bereitschaft nicht eben billig bezahlen – dafür sorgen schon die Agenten, die ja auch mitverdienen. Sängerkarrieren können auch kurz sein,“ man muss die Feste feiern, wie sie fallen“.

Wann wird „angesagt“? Das ist wahrscheinlich von Direktion zu Direktion verschieden. Unter Holender wurde eine Indisposition nicht leichtfertig, nie geradezu inflationär verkündet. Ich weiß von einer Sängerin, dass der Ex-Direktor solche Ansagen nur im äußersten Notfall zugelassen, oft auch abgelehnt hat („wir sind kein Kasperltheater“). Wie es unter Dominique Meyer ist, weiß ich nicht – aber wenn – wie im konkreten Fall – eine Beeinträchtigung nicht mehr zu überhören ist, muss – zu jedem Zeitpunkt und auch im Interesse des Künstlers – darauf hingewiesen werden.

BERLIN / Deutsche Oper: HAMLET, konzertante Premiere mit Florian Sempey in der Titelpartie und Diana Damrau als Ophélie, 24.6.2019

Überaus gelungener Saisonausklang mit einer französischen Opernrarität

“Oh Licht, oh Sonne, oh Ruhm, oh süßer Rausch lebt wohl”, Hamlet Ende 1. Akt

Florian Sempey, Yves Abel. Foto: Bettina Stoess

Es ist wieder einmal Zeit, überkommene Urteile des 19. Jahrhunderts über bislang weniger erfolgreiche Opern, also Repertoireladenhüter, zu revidieren. Wenn „Faust“ von Gounod ein Publikumsrenner ist, könnte das “Hamlet” von Ambrosia Thomas rein von der musikalischen Substanz her noch allemal sein. Deshalb war auch diese alles in allem exzellente konzertante Aufführung in Berlin (samt zwei Wiederholungen am 27. und 29.6) so wichtig. Dirigent Yves Abel hat mit einer orchestral und chorisch (Jeremy Bines) perfekt einstudierten Aufführung der französischen Fassung alle instrumentalen Finessen der Partitur wie einen am Meeresgrund funkelnden Schatz gehoben…

Zum Premierenbericht von Dr. Ingobert Waltenberger

Beyond: Ambroise Thomas“ HAMLET an der Deutschen Oper
Bedauerlich, dass das Saxophon seit seiner Patentierung anno 1846 nie so richtig heimisch wurde in den Sinfonie- und Opernorchestern des 19. Jahrhunderts. Es ist doch eine klangfarbliche Erweiterung und schafft Atmosphäre für die besonderen Momente. Nicht zuletzt sein subtil eiernder Ton macht den zweiten Akt der Oper HAMLET eindrucksvoll, wo der Titelheld das den Königsmörder entlarvende Schauspiel fingiert. Die Oper ist von 1868, ihr Komponist Ambroise Thomas also einer der ersten Nicht-Sax-Ignoranten. Einer von ziemlich vielen eindrucksvollen Momenten in dieser konzertanten Hamlet-Aufführung an der Deutschen Oper Berlin, die mehr ist als bloß ein véhicule d’étoile für Diana Damrau als Ophelia: ein wahres Sängerfest nämlich, und je länger je mehr auch ein Orchesterfest.
https://hundert11.net/beyond/

Zwiespältiger „Hamlet“ an der Deutschen Oper BerlinAmbroise Thomas‘ große Shakespeare-Oper „Hamlet“ konnte auf deutschen Bühnen nie so recht heimisch werden, was erstaunt, ist es doch ein ausgesprochen wirkungsvolles Werk, das außerdem noch über dankbare Aufgaben für Sänger verfügt.
Es ist ein Verdienst der Deutschen Oper Berlin, wenn schon keine szenische Realisierung, so doch wenigstens drei konzertante Aufführungen anzubieten. Enttäuschend, dass schon am Premierenabend viele, sehr viele Plätze frei blieben.
Peter Sommeregger berichtet aus der Deutschen Oper Berlin
Klassik begeistert

Zürich: NABUCCO. Premiere am 23.6.

Michael Volle, Georg Zeppenfeld. Foto: Monika Rittershaus

… Michael Volle stürzt sich mit seinem ganzen künstlerischen Engagement in die Partie des zerrissenen Babylonier Königs und vermag mit seiner technisch hervorragend gebildeten Stimme alle Details aus der Partie herauszuholen. Manchmal scheint es sogar, dass er fast ein Zuviel an Ausdruck hineingibt. Auf jeden Fall eine hoch qualitative künstlerische Leistung wie bei seinem Gegenspieler Zaccaría. Als dieser ist Georg Zeppenfeld ein unbarmherziger Führer seiner Leute, welcher jedoch – wie Nabucco – gegen Ende der Oper eine Wandlung durchläuft. Es ist eine reine Freude, auch hier dieser flexiblen, gesunden Stimme zuzuhören.

Abigaille, der gefürchteten Sopranpartie, hat sich die Russin Anna Smirnova angenommen. Die Sopranistin verfügt über das, was man etwas uncharment „Röhre“ nennt. Sie legt sich gleich zu Beginn mit ihrer Riesenstimme ins Zeug und verbucht einen ungeheuer beeindruckenden Auftritt. Bei der grossen Arie allerdings wollen die hohen Töne nicht so recht in den Fokus gelangen. Sehr gut ist die Behandlung der Diktion und des dramatischen Rhythmus. Im Ganzen gesehen ergibt sich eine respektable Leistung…

Zum Premierenbericht von Dr. John H. Mueller

A new Nabucco on the block in Zurich
bachtrack

NABUCCO in Jerusalem. Aus Klaus Billands Kurzbericht wurde nun eine ausführliche Besprechung

Nabucco ernennt sich zu Gott. Copyright: Eithan Elkins

Zum Premierenbericht von Dr. Klaus Billand

Mailand: Cecilia Bartolis barocke Revanche
Wiener Zeitung
Scala, Pereira ci crede ancora „Il mio futuro? Speriamo…“
Noch ist nicht aller Tage abend? Friday for future?
Per il sovrintendente la partita non è ancora chiusa Venerdì il cda decide se prolungare o chiudere nel 2020
http://www.ilgiornale.it/news/milano/scala-pereira-ci-crede-ancora-mio-futuro

Paris
350 Jahre Pariser Oper: Skandale, Rekorde, Sorgen
Neue Zürcher Zeitung

WIEN/ GLOBE-THEATER: „Herr Zettel ist verwirrt“ – Ein Sommernachtstraum (heute letzte Vorstellung!)
Ticket Link

Herr Zettel ist verwirrt – Ein Sommernachtstraum
Lesung mit Orchester & Chor

Mendelsohns romantische Musik vom Wiener Kammer Orchester gespielt, Shakespeares phantastisches Theaterstück von Sigrid Hauser gelesen, rührende Schlaflieder vom Philharmonia Chor gesungen, das Ganze von Stefan Vladar dirigiert – es hätte so schön werden können: Hochkultur im GLOBE WIEN.

Wäre da nicht der Weber Niklas Zettel (Michael Niavarani), der mit seinen derben Späßen und einfältigen Gedankengängen den Abend durcheinanderbringt. Was soll denn das? Er behauptet in einen Esel verwandelt worden zu sein und dann hätte sich die Feenkönigin auch noch in ihn verliebt und mit ihm geschlafen! Sex, Drogen (eine Blume, deren Tautropfen verliebt machen), Elfen, Kobolde, Liebespaare, eine Tragödie von Pyramus und Thisbe und ein Sorgerechtsstreit, live im GLOBE WIEN.

Montag und Dienstag in Baden/ Schloßhotel Weikersdorf

Filme der Woche

Besuchen Sie Renate Wagners FILMSEITE

Kyra ist alt, aber nicht uralt, wie ihre hinfällige greise Mutter, die sie in der gemeinsamen New Yorker Wohnung liebevoll und hingebend pflegt. Kyra ist Michelle Pfeiffer, die in wunderbarer Erinnerung immer so strahlend und hübsch und spritzig war (und als „Catwoman“ so sexy), aber dann – Jahrgang 1958 – in Hollywood gnadenlos als „alt“ aussortiert wurde, bestenfalls für Nebenrollen gut, die man auch spielt, wenn man irgendwie im Geschäft bleiben will.

Aber Kyra – das ist wieder eine wirkliche Rolle, das bedeutet, einen Film zu tragen, das bedeutet, durch die Faszination eines Gesichts und durch nuancierte Darstellungskunst das Publikum bei Interesse zu halten. Bei Laune – das geht nicht, denn die Geschichte von Kyra ist so tragisch wie sie nur sein kann, sie erzählt von Einamkeit, Verlorenheit, Aussichtslosigkeit…

Dabei zeigt dieser Film von Regisseur Andrew Dosunmu eine Geschichte, wie sie in jeder Großstadt – nicht nur in dem Moloch New York – stattfinden könnte. Was macht man, wenn eine uralte Frau, die man liebt, Pflege braucht, man sich nichts anderes leisten kann, als der eigenen Hände und Seele Arbeit – aber dann auch nicht imstande ist, nebenbei einen Job auszuüben? Und dann ist die alte Frau tot. Es gibt ein paar Trauerbesuche. Was Kyra jetzt machen würde? Danke, sie kommt zurecht, sagt sie. Tut sie aber nicht.

Estland: Tartu feiert farbenprächtig 150 Jahre Sängerfest

In der Estnischen Stadt Tartu begannen sie vor genau 150 Jahren – die großen Sängerfeste in den drei baltischen Staaten Estland, Lettland und Litauen. Seither sind sie alle fünf Jahre der kulturelle Höhepunkt in diesen Ländern. Im Vorjahr begingen die drei Staaten das 100. Jubiläum ihrer Eigenständigkeit. Nun begeisterte Tartu – die älteste Stadt im Baltikum mit der ältesten und größten Universität Nordeuropas – das hoch interessierte Publikum mit einem dreitägigen farbenprächtigen Jubiläumsfest. Rund 8.500 Teilnehmer/innen, insbesondere die fabelhaft singenden Kinderchöre, wurden bejubelt. Ein Tanzfestival unter dem sommerlichen Sternenhimmel gehörte ebenfalls zum gelungenen Festprogramm,

Fitte Chöre beim Sängerfest. Foto: Ursula Wiegand

Mehr darüber in den „Infos des Tages“

Einen schönen Tag wünscht

A.C.

Das Merker Heft JUNI 2019 wird zur Monatsmitte an die Abonnenten verschickt. Werden auch Sie Abonnent und damit Mitglied des Merker- Vereins.
Mehr Informationen

Abobestellungen bitte unter info@der-neue-merker.at und Bestellen

ONLINE-MERKER: Für den Fall, dass Sie die Arbeit des „Online-Merker“ unterstützen wollen, geben wir unsere Kontonummer bekannt:
IBAN: AT911200010004113808
BIC: BKAUATWW

Wir danken für jede Unterstützung, die es uns ermöglicht, diese Webseite immer auf dem neuesten Stand zu halten!

	„Leben mit Richard Wagners Musik“ Die Website von Dr. Klaus Billand: www.klaus-billand.com
	WIEN: KLAVIERLEHRERIN ERTEILT UNTERRICHT UND KORREPETIERT Klavierlehrerin erteilt Unterricht (auch für Kinder), begleitet SängerInnen bei Konzerten und korrepetiert – zu günstigen Bedingungen. Kontakt-Telefon: 0681 84332028
	Zur Website der Sopranistin Anna Ryan: www.ryananna.com FOTOS ANNA RYAN
	Die ÄRA KARAJAN wurde von Hedda Hoyer digitalisiert. Auch nach dem Karajan-Jahr 2008 lassen wir den Link zu dieser interessanten Website bestehen: Zum „HUNDERTER“ von Herbert von Karajan habe ich den Großteil der MERKER, die seine Ära behandeln, digitalisiert. Ein Jahr später folgten die restlichen zwei Saisonen, und zu seinem HUNDERTZWEITEN GEBURTSTAG findet Ihr nun auch die Zusammenfassung (Zahlen, Daten, Fakten) ausgehend von der Seiten „INHALT“wiederum unter http://members.chello.at/hedda.hoyer/index.htm. Es gibt viel Interessantes zu finden. NUN AUCH DIE BEIDEN RESTLICHEN SAISONEN DIGITALISIERT: Optimal ist die Website über den Internet-Explorer anzuschauen. Hedda Hoyer hedda.hoyer@chello.at http://members.chello.at/hedda.hoyer/index.htm

Bildergebnis für facebook

Online-Merker FACEBOOK

www.operinwien.at

Bitte vormerken!

kino oper

Lugner DI 12.Juni 2018 / 20.15 Uhr – ROH – Schwanensee – UCI DI 19. Juni 2018 / 19:15 Uhr – Paris – Don Pasquale, Donizetti, Lugner

Royal Opera House im Kino 2019/2020: Don Giovanni – Donnerstag, 8. Oktober 2019, Don Pasquale – Donnerstag, 24. Oktober 2019. Concerto/ Enigma-Variationen/ Raimonda, 3. Akt, Donnerstag, 5. November 2019 (Royal Ballet). Coppélia. Dienstag, 10. Dezember 2019 (Royal Ballet). Der Nussknacker (Live-Aufzeichnung 2016). 17. Dezember 2019 (Royal Ballet). Dornröschen – Donnerstag, 16. Januar 2020 (Royal Ballet). La bohème – Mittwoch, 29. Januar 2020 (Royal Opera). Ballett-Weltpremieren von Cathy Marston& Liam Scarlett – Donnerstag, 25. Februar 2020 . Fidelio – Donnerstag, 17. März 2020 – neue Produktion (Royal Opera). Schwanensee – Mittwoch, 1. April 2020 (Royal Ballet). Cavalleria Rusticana/ Pagliacci (Der Bajazzo) – Donnerstag, 21. April 2020 (Royal Opera). Das Dante Projekt – Donnerstag 28. Mai 2020 – Uraufführung des Royal Ballet. Elektra – Donnerstag, 18. Juni 2020 – neue Produktion (Royal Opera) .
Einige Kinos übertragen die Vorstellungen auch zeitversetzt an einem anderen Datum. Alle teilnehmenden Kinos und Uhrzeiten ab Juni auf: www.rohkinotickets.de

DIE MET IM KINO/ Saison 2019/2020:
12.10.2019: TURANDOT (Goerke; Aronica), 26.10.2019: MANON von Massenet (Oropesa, Fabiano), 9.11.2019, MADAMA BUTTERFLY (Hui He, de Shong; Caré, Domingo), 23.11.2019: AKHNATEN von Philipp Glass, 11.1.2020: WOZZECK (van den Heever; Mattei), 1.2.2020: PORGY AND BESS, 25.2.2020: AGRIPPINA (Di Donato, Rae, Lindsey), 14.3.2020: DER FLIEGENDE HOLLÄNDER (Kampe; Terfel), 11.4.2020: TOSCA (Netrebko; Jadge, Volle), 9.5.2020: MARIA STUARDA (Damrau, Barton; Costello
Ab Di, 11. Juni beginnt der Kartenverkauf für einzelne Opern sowie Reservierungsmöglichkeit mit 2-wöchiger Abholfrist.
Kartenreservierungen sind jeweils 5 Tage vor der Aufführung möglich!

EKATERINBURG IST EINE REISE WERT!
Stadtführungen und Ausflüge in deutscher und englischer Sprache zu den wohl günstigsten Konditionen! Kontaktadresse in Deutschland.

www.marcrohde.de

Internetportal SZENIK (deutsch und französisch) www.szenik.eu

FOTOS BARBARA ZEININGER:

Album Musiktheater 1
Album Musiktheater 2
Album Musiktheater 3
Album Musiktheater 4
Album Musiktheater 5
Album Musiktheater 6
Album Musiktheater 7
Album Musiktheater 8
Album Musiktheater 9
Album Musiktheater 10
Album Musiktheater 11
Album Musiktheater 12
Album Musiktheater 14
Album Musiktheater 15
Album Musiktheater 16
Album Musiktheater 17