Buchrezension:
Judith Frege: Ballettausbildung nach der Waganowa-Methode. Band II. Das Lehrbuch für den klassischen Tanz. Ausbildungsjahre 4 bis 8. Henschel Verlag in der E. A. Seemann Henschel GmbH & Co. KG. Leipzig, 2024, 188 Seiten, zahlreiche Abbildungen schwarz/weiß, gebundene Ausgabe; ISBN 978-3-89487-844-3; 45€.
Mit dem vorliegenden Werk ist nun der zweite Teil erschienen, der nahtlos an den ersten Band Ballettausbildung nach der Waganowa-Methode. Das Lehrbuch für den klassischen Tanz. Ausbildungsjahre 1 bis 3 anschließt und nun die weiteren Ausbildungsjahre zum Thema hat. Wie bereits zuvor auf Agrippina Waganowas Methode in ihrem Standardwerk Grundlagen des Klassischen Tanzes basierend, ist daher in der Folge auch dieses Buch in der Vorbereitung für aktuellen klassischen Ballettunterricht unerlässlich.
Nach einer langjährigen erfolgreichen Karriere als Tänzerin u.a. beim Hamburger Ballett, beim Stuttgarter Ballett sowie an der Deutschen Oper in Berlin hat sich Judith Frege der Tanzpädagogik zugewendet und ihre Ausbildung auch mit einem entsprechenden Diplom abgeschlossen. Sie leitet das Tanzloft Berlin, ist Ausbildungsleiterin im Fachbereich Tanzpädagogik, hält Seminare zu Kindertanz bzw. Klassischem Tanz nach der Waganowa-Methode. Als Autorin hat sie sich bereits einen Namen als Verfasserin einiger Bücher aus dem Themenkreis Ballett gemacht.
Balletttanz als Kunstform erfordert jahrelange sorgsame Ausbildung und fortwährendes Training, um den Körper an die Bewegungsabfolgen zu gewöhnen und sie dann auch fortschreitend anzuwenden, um sowohl die Plastizität als auch die Perfektion zu erhalten und zu bewahren. Klassischer Tanz erfordert daher eine achtsame Vorgangsweise in der Erarbeitung dieser komplexen Abläufe der einzelnen Bewegungen und stellt daher hohe Anforderungen an den Unterricht. Mit diesem Buch zur Ballettausbildung nach der Waganowa-Methode erläutert Judith Frege nach den Ausbildungsjahren 1 bis 3 in Band I nun die Folgejahre 4 bis 8. Nach einer kurzen Erklärung zum Aufbau des Lehrbuches und dem einleitenden Vorwort geht es gleich in medias res. Nach den detailliert geschilderten Ausführungen im ersten Teil stehen hier die bereits erlernten Übungen durch Steigerung des Schwierigkeitsgrades und erhöhte Tempi in anspruchsvolleren Variationen und Kombinationen im Fokus ebenso wie Muskelaufbau und Koordinationsfähigkeit für Balancen, Pirouetten und Sprünge. Gegliedert ist in insgesamt sechs Kapitel – die ersten fünf widmen sich den einzelnen Ausbildungsjahren, wobei wieder die jeweiligen Lernziele für das entsprechende Jahr vorangestellt sind und die Angaben zum Exercice auf Spitze am Ende jeden Abschnittes zu finden sind; nur das letzte Ausbildungsjahr ist in Kurzform beschrieben, weil es hier nicht um Erarbeitung neuer Elemente geht sondern um die Fokussierung auf die Bühnenlaufbahn. Mit gut strukturierten Angaben werden zunächst die Übungen an der Stange beschrieben und danach folgt wie im Aufbau einer Ballettunterrichtseinheit üblich das Exercice in der Mitte. Das letzte Kapitel beschäftigt sich ergänzend zu einer umfassenden Körperschulung mit den Bodenübungen. Anschaulich bebildert ist durch die Schwarz-Weiß-Fotos mit Pablo González Martínez (4. bis 8. Ausbildungsjahr) und Anna Teichmann (Bodenübungen).
Im Anhang sind sowohl die Danksagung und Daten zur Autorin zu finden als auch ein Glossar der verwendeten französischen Fachbegriffe sowie das Literaturverzeichnis und ein Register.
Dieses Lehrwerk ist in der Fortsetzung von Band I in der Beschreibung der Ausbildungsjahre 4 bis 8 die folgerichtig weiterführende Unterstützung in der Vorbereitung wie in der Umsetzung von Ballettunterricht für Ballettpädagoginnen und -pädagogen sowie für Ballettstudierende, aber auch für Interessierte an klassischem Tanz, die sich hier selbst ein Bild von der komplexen klassischen Ausbildungsarbeit machen wollen.
Ira Werbowsky