Circus
FRANKFURT/ THE GREAT CHRISTMAS CIRCUS
Nach längerem Warten auf unseren Sitzplätzen geriet schon die Produktplatzierung eines Automobils in der Manege zu einem ersten kleinen Highlight. „Honda – kinderleicht zu fahren“ blieb den Zuschauern in Erinnerung.
Mit etwa vierzig minütiger Verspätung begann schließlich die kurzweilige weihnachtliche Circus-Show in Begleitung des Orchesters unter der Leitung von Kapellmeister Petru Haruta. Bereits zum 10. Mal jährte sich die Verwandlung des Circus Carl Busch in den „Great Christmas Circus“ und es kamen unzählige Familien aus Nah und Fern. So fand auch ich mich mit meinen inzwischen Mitte zwanzigjährigen Töchtern im schon durch seine schiere Größe beeindruckenden Zelt ein und ließ mich beim Anblick der Artisten, Tierdressuren und Clowns von einer kindlichen Freude anstecken. Der mit einem goldenen Clown beim Circus Festival von Monte-Carlo prämierte Clown Fumagalli verstand es vor allem die Kinder zum Lachen zu bringen. Neben klassischen Artistik-Nummern in modernem Gewand stachen an diesem Abend insbesondere Showpilot Daniel Golla mit seinem über der Manege und durch das gesamte Zelt fliegenden Modellflugzeug, die weltweit einzigartige Raketen-Show von Pablo und Vicky Garcia, bei der die beiden an einer rotierenden Rakete unter der Zirkuskuppel kreisten, sowie die poetisch anmutende Darbietung der farbenfrohen exotischen Vögel von Elisa Cussadie, mit der die Italienerin beim jüngsten Circusfestival von Monte-Carlo den bronzenen Clown gewonnen hat, heraus. Zuvor faszinierte dieselbe Künstlerin beim Klischnigg bereits durch ihre unglaubliche Beweglichkeit, die es ihr schließlich ermöglichte, in einen kleinen durchsichtigen Plexiglas-Würfel zu steigen.
unglaublich: in diesem Würfel steckt Elisa Cussadie (Foto: Marc Rohde)
Neben zahlreichen weiteren begeisternden Acts sei abschließend noch der Drahtseilakt, der bezaubernden 14-jährigen Claudia Navratilova hervorgehoben. Trotz ihres jungen Alters zählt sie bereits zu den besten Drahtseilkünstlerinnen der Welt und zeigte mit ihrem Sprung durch einen brennenden Reifen und einem Radschlag auf dem Seil Tricks, die sonst nur von Männern dargeboten werden.
Informationen über die weiteren beteiligten Artistinnen und Artisten sowie die Eintrittspreise der noch bis 7.1.2024 in Frankfurt gastierenden Show finden sie auf www.great-christmas-circus.de.
Meine Töchter und ich sind in einem Jahr wieder hier verabredet und freuen uns schon jetzt auf ein Wiedersehen mit dem Circus Carl Busch.
FRANKFURT: CIRCUS-THEATER RONCALLI (Premiere)
Zehn Jahre hat es gedauert, bis Bernhard Paul mit seinem legendären Circus-Theater Roncalli wieder einmal nach Frankfurt gekommen ist. Seit dem Frühjahr tourt der Circus wieder, nachdem er aus bekannten Gründen, wie so viele andere auch, etwa zwei Jahre lang mit einem Berufsverbot belegt war. Zur Begrüßung des zahlreich erschienenen Publikums weist Paul darauf hin, dass in dieser Zeit keinem der Mitarbeiter gekündigt wurde.
Das Circus-Theater Roncalli tritt schon seit 1991 ohne Wildtiere auf und kommt seit 2018 komplett ohne Tiere in der Manege aus. Lediglich in einer aufwendig gestalteten Hologramm-Animation bekommen die Zuschauer übergroße Abbilder faszinierender Tiere zu sehen. Die Besucher auf den hinteren Plätzen haben von diesem Auftakt sicher mehr, als diejenigen, die in den Parkettlogen direkt vor der Projektionsfläche rund um die Manege sitzen.
In den zweienhalb Stunden der Show werden vielfältige artistische Höchstleistungen zahlreicher mit internationalen Preisen ausgezeichneter Artisten geboten. Maria Sarach ist mir vor einigen Jahren schon positiv im Frankfurter Tigerpalast Varieté Theater aufgefallen. Hier im Circus kombiniert sie eindrucksvoll Kontorsion mit Handstandakrobatik in farbenfrohem Outfit und Make-Up im Piet Mondrian-Stil. Danil Lysenko fasziniert mit seiner Jonglage mit bis zu elf weißen Ringen. Das Duo Luna, bestehend aus einer Luftakrobatin und einer professionellen Ballerina, sorgt für ästhetisch unnachahmliche Momente in luftigen Höhen. Paolo Carillon erzählt seine Geschichte gemeinsam mit seiner Tochter Nox mittels poetisch dargebotener Seifenblasenkunst und phantasieollen technischen Requisiten aus vergangenen Zeiten. Jump’n’Roll begeistern mit temporeichen Auftritten auf ihren Powerizer-Sprungstelzen und wahnwitzigen Tricks auf dem Schleuderbrett. Ebenfalls rasant geht es beim Quick Change des Duo Minasov zu. In Bruchteilen von Sekunden wechseln sie die Kleider und begleiten das Publikum auch akustisch passend zum jeweiligen Outfit durch die Musikgeschichte.
Voller Anmut und Poesie: Vanessa & Sven (Foto: Marc Rohde)
Mein persönliches Highlight dieser Show ist die zauberhafte und wundervoll harmonische Darbietung von Vanessa & Sven. Auf einem Konzertflügel lassen die beiden mit ihrer singulären Ausgestaltung der Partner-Equilibristik äußerst anmutige Bilder entstehen. Gesanglich werden sie dabei von Sash begleitet, die im Laufe des Abends an weiteren Stellen positiv stimmlich zur Geltung kommt. Der Mann am Klavier ist Georg Pommer, der sich den Rest des Abends für die Leitung des Roncalli Royal Orchestras verantwortlich zeigt. Dass Ästhetik und Kraft sich wundervoll ergänzen können, beweist der Auftritt von Nirio Rodriguez Tejeda mit seinen famos ausbalancierten Handständen.
Diese fabelhaften artistischen Nummern werden durch Einlagen des Roncalli Balletts, unter anderem auch in den faszinierenden Kostümen von Oskar Schlemmers Triadischem Ballett und natürlich durch die für den Circus so wichtigen Clowns miteinander verbunden. Eher dem Bereich Comedian zuzuordnen ist die schrullig auftretende und reichlich britischen Humor versprühende Krissie Illing. Auch der dienstälteste Weißclown in der Roncalli-Geschichte Gensi ist wieder mit dabei. Er versteht es wie kein anderer Poesie in die Manege zu bringen. Anatoli Akerman bringt mit seiner tollpatschigen Art vor allem die Kinder zum Lachen und bezieht auch immer mal wieder das Publikum mit ein. Johnny Rico komplettiert das komödiantische Ensemble auf die eher rasantere Art.
In den momentan eher tristen Zeiten erlaubt es diese Produktion den Zuschauern, für einige Stunden die Alltagssorgen zu vergessen und in eine andere Welt einzutauchen. Bedeutsamer ist aber die Tatsache, dass hier im Circus ganz selbstverständlich verschiedene Nationen miteinander leben, sich respektieren und Freunde sind, die auf der weltpolitischen Bühne offiziell als verfeindet gelten, sich bekriegen oder gegenseitig sanktionieren.
Das unbedingte Vertrauen ist bei sämtlichen artistischen Acts die Grundlage des Erfolgs. Jeder hilft jedem und ist für den anderen da. Diese Werte werden uns Zuschauern eindrucksvoll vor Augen geführt und hoffentlich nimmt jeder Besucher ein wenig davon mit in seinen Alltag hinaus.
FLENSBURG/ Circus Krone: MANDANA
Das aktuelle Programm vom weltweit größten Circus, dem in München beheimateten Circus Krone, vereint traditionelle Darbietungen auf absolutem Spitzenniveau mit einem neuartigen Show-Konzept. Die Konzeption von Bence Vági basiert auf respektvollem Umgang mit der über 100-jährigen Geschichte des Unternehmens. Löwen und Pferde stehen im Mittelpunkt der Rahmenhandlung, in der die Liebesgeschichte der Pferdeprinzessin Mandana und dem Löwen-Prinz thematisiert wird. Der dramaturgische Zusammenhang der einzelnen Nummern ist im Programmheft sehr schön beschrieben, erschließt sich dem Zuschauer beim bloßen Zusehen allerdings nicht vollumfänglich. Das macht aber überhaupt nichts, denn jede Darbietung ist ein Highlight für sich.
Opening (Foto: Circus-Krone.de)
Die beiden Direktoren des Circus Krone Jana Mandana Lacey-Krone und Martin Lacey jr. zeigen viel von sich selbst und machen die Show absolut authentisch. Überhaupt geben sich die beiden sehr offen, lassen Medienvertreter gerne die Backstage-Bereiche besuchen und suchen persönlich nach den Vorstellungen im Foyer die Nähe zum und das Gespräch mit den Besuchern. Tierliebe und verantwortungsvoller Umgang mit den etwa 200 Mitarbeitern scheinen in diesem Unternehmen keine Marketingfloskeln zu sein, sondern werden wie selbstverständlich gelebt.
Jana Mandana Laycey-Krone (Foto: Circus-Krone.de)
Es wäre unfair, einzelne Artisten in diesem Bericht hervorzuheben, denn der Abend beinhaltet eine große Bandbreite unterschiedlichster Nummern und verzaubert das Publikum vom Kleinkind bis hin zu Senioren. Der größte Star des Ensembles – gemessen an Auszeichnungen – ist Martin Lacey jr., der für seine Arbeit mit den Raubtieren mehrfach beim Circusfestival in Monte Carlo mit dem Goldenen Clown für seine Leistungen belohnt wurde. 2019 gab es sogar den Goldenen Clown mit „besonderer Auszeichnung“, den „Publikumspreis“ sowie den „Preis der Junior Jury“ für ihn – erstmalig in der Geschichte des Festivals. Dramaturgisch einzigartig ist der Coup, den weltweit nur Circus Krone bieten kann: dieser Programmpunkt kommt ganz am Schluss als krönender Abschluss des Programms. Normalerweise sind diese Art von Darbietungen wegen des enormen Umbauaufwands immer direkt nach der Pause zu sehen.
Martin Lacey jr. (Foto: Circus-Krone.de)
Sehr schön ist es, dass nach einigen Jahren, in denen auf Livemusik verzichtet wurde, bei der aktuellen Produktion wieder ein kleines Orchester aufspielt.
Bevor es im November wieder zurück nach München geht, gastiert Circus Krone in folgenden Städten: Husum, Heide, Rendsburg, Kiel, Bad Segeberg, Neumünster, Wismar, Uelzen, Bad Hersfeld, Fulda, Nürnberg, Ansbach, Würzburg.
Marc Rohde