Wird Alte Musik überhaupt alt?
Ein Mendelssohnsches Jubelfest gratulierte dem L‘Orfeo Barockorchester zum eigenen Jubiläum
Das Jubeljahr mit seinem reichhaltigen Programm geht nun langsam zu Ende. Eigentlich ist immer Grund zum Jubeln, wenn das renommierte Barockensemble L‘Orfeo von Michi Gaigg einen Konzertabend gibt. Wie eben diesmal am Montag, 9. November 2026, im Alten Dom, da ganz bewusst das sinfonische Frühwerk des Romantikers Felix Mendelssohn-Bartholdy auf das Programm gesetzt wurde.
Ja, ein Barockorchester spielt nicht immer barocke Werke. Von Michi weiß man es längst, enthält doch die Diskographie ihres stimmgewaltigen Ensembles nicht weniger als 50 Aufnahmen, unter denen sich auch drei Mendelssohns befinden. Eine Authentizität der Aufführungen garantieren natürlich die historischen Instrumente, die Streicher auf den Darmsaiten und den konkav gekrümmten Bogen, die Bläser mit den beinahe im gleichen Takt atmenden „neu gelesenen“ Tönen, wie die beeindruckende Praxis ihres Musizierens gerne üblicherweise genannt wird. Aber auch neu zu hören ist zu ergänzen. Bei Mendelssohn gelang eine in Klangpracht erlebte Hommage, unwiederholbar neu geboren in einem zeitlosen Gewand, eben alterslos ohne jegliches Ablaufdatum der Musik. Die Geschichte hält es für immer fest: Der Romantiker Mendelssohn aus Hamburg (1809-1847) war bedeutend für die Mitbegründung der historischen Musikpflege, als Dirigent Maßstab setzend für Händel und Bach, durch die ihn lehrende Mutter in einer unmittelbaren Bach-Tradition aufgewachsen, und hat 1829 die erste öffentliche Aufführung von Bachs Matthäus-Passion trotz aller Widerstände durchgesetzt. Da hatte es der jugendliche Mendelssohn nicht schwer, sich später als Anhänger richtungweisender Komponisten der Vergangenheit durchzusetzen. Sein Schaffen hinterlässt eine unüberschaubare Fülle. Michi Gaigg am Pult wählte für das Programm, bei dem, wenn auch kurzen Querschnitt, drei passende Werke des jungen Mendelssohn, mit denen sich das Ensemble perfekt identifizierte. Aus der sogenannten Zeit der „Harmoniemusik“ des 18. und 19. Jahrhunderts, noch nicht ganz deutlich ausgeprägt, die Sinfonia XI f-moll in fünf Sätzen zum Eingang und als Finale die viersätzige Sinfonia VIII D-Dur, beide 1823 entstanden, als Mendelssohn etwa 14 Lenze zählte. Die Mitte war den elf L´Orfeo-Bläsern vorbehalten in einer Fassung der Ouvertüre C-Dur op. 24 mit dem Titel „Nocturno“, in Berlin 1826 entstanden, wobei als Novität das alte Instrument Ophikleide im Ensemble vorgestellt wurde. Die höfische Eleganz, die virtuosen Feinheiten brachten einen frischen Tenor in die gesamte Vortragsfolge.
Den Musikern schienen Freude und Lust der Wiedergabe des Extraprogramms sicht- und hörbar ins Gesicht geschrieben. Keine Besonderheit unter der Pultführung ihrer mit Elan in weiser Unauffälligkeit dienenden Maestra. Ihr ungebremster Enthusiasmus und die visionäre Kraft führen sie seit Jahrzehnten in himmelstürmende Höhen eines wegbereitenden Wunders der Musikszene. In eine Zukunft, die lebendig bleibt. Die herzlichsten Wünsche waren im Applaus zu spüren. Eine kurze Dacapo-Zugabe entließ das reich beschenkte Publikum aus der voll besetzten Ignatiuskirche.
Georgina Szeless
Kulturjournalistin